CÓMO HACER COSAS CON ARTE

CÓMO HACER COSAS CON ARTE

EL SENTIDO DE LA PERFORMATIVIDAD EN EL ARTE

VON HANTELMANN, DOROTHEA

22,00 €
IVA incluido
Disponible en 48/72h
Editorial:
CONSONNI
Año de edición:
2017
ISBN:
978-84-16205-30-1
Páginas:
272
Encuadernación:
Rústica
Colección:
VARIAS
22,00 €
IVA incluido
Disponible en 48/72h
Click & collect
Añadir a favoritos

La pregunta clave que plantea Cómo hacer cosas con arte es qué relevancia tiene el arte en la sociedad. ¿Cómo deviene importante el arte a nivel político o social? Este libro intenta responder a esta pregunta de forma teórica, e indicar, mediante el análisis de obras de James Coleman, Daniel Buren, Jeff Koons y Tino Sehgal, cómo los artistas pueden desarrollar e influir en la vertiente social; dicho en otras palabras, este libro proporciona lo que se denomina una interpretación pragmática del impacto social del arte. El título de la obra ya es un juego de palabras con la influyente serie de conferencias de John Langshaw Austin Cómo hacer cosas con palabras, en la que reflexionaba sobre lo performativo, esto es, sobre la capacidad productora de realidad del lenguaje.

Si la línea argumental de Dorothea von Hantelmann se basa en dos premisas teóricas de Austin y en la noción de performatividad de Judith Butler, este libro ofrece una auténtica semántica de cómo actúa la obra de arte, no a pesar sino en virtud de integrarse en ciertas convenciones: cómo, por ejemplo, sostiene o coproduce una cierta idea de historia, progreso y desarrollo a través del museo. El modelo de performatividad que defiende la autora señala estos niveles fundamentales de producción de sentido: centrándose en las convenciones de producción, presentación y persistencia histórica del arte, von Hantelmann muestra cómo estas convenciones se coproducen en cualquier obra de arte, y sugiere que es precisamente esta dependencia de las convenciones lo que plantea la posibilidad de cambiarlas.

La cuestión de cómo hacer cosas con arte parece particularmente pertinente hoy en día: nunca antes en la historia de las sociedades occidentales había sido tan importante lo que llamamos arte; se están construyendo más museos de arte que nunca; las exposiciones atraen a públicos masivos; el mundo del arte se ha expandido no solo global sino también socialmente, y es probable que ninguna otra profesión haya aumentado tanto de estatus como la del artista, quien encarna a la perfección la idea predominante actual de subjetividad creativa y autónoma.

Artículos relacionados

  • BREVE TRATADO DE ARTE INVOLUNTARIO
    CLÉMENT, GILLES
    El famoso jardinero francés Gilles Clément nos habla de un arte involuntario que, aunque parece pasar desapercibido, somos capaces de ver si estamos atentos a él.El arte involuntario es un arte poco estimado, pues no es premeditado, flota en la superficie de las cosas. No tiene peso, pues la sociedad no se lo da. Es un arte sin estatus, sin discurso, tan carente de mensaje que ...
    En stock

    13,90 €

  • VENERADAS Y TEMIDAS
    VARIOS AUTORES
    Las representacions del poder femenino (diosas, espíritus, demonios y santas) han ocupado a lo largo de los siglos un lugar central en las creencias de muchas culturas. Representaciones simbólicas y encarnaciones de un poder espiritual, imágenes que nos hablan de los ciclos naturales de la fertilidad y de la continuidad de la vida. Personifican el deseo y la pasión, el caos y l...
    En stock

    30,00 €

  • LIBRO DE OTRO. ISIDRO FERRER.
    ISIDRO FERRER
    • Un fabuloso bestiario plagado de criaturas mitológicas, animales parlantes y paisajes misteriosos. • Isidro Ferrer, entre otros muchos premios, ha sido galardonado con el Premio Nacional de Diseño (2002). Isidro Ferrer y Costantino Nivola son dos artistas separados por más de medio siglo y por experiencias sensiblemente distintas, pero unidos por su capacidad de ver el mundo...
    En stock

    36,00 €

  • ALEXANCO
    ALEXANCO, JOSÉ LUIS
    En las series los Décimos, Alexanco fue plasmando sus hallazgos cada veinte años . Vista en su totalidad, observamos que la obra del pintor está marcada por momentos de cambio en que, por así decirlo, da carpetazo al trabajo anterior y se embarca en algo totalmente nuevo. Cada una de las series de los Décimos supone el cierre de una etapa y fue pintada cuando Alexanco y...
    En stock

    42,00 €

  • FLORA INDUSTRIALIS
    MUNIZ, VIK
    Flora Industrialis incide en los límites que plantea la relación entre la ciencia y el arte, y en cómo lo interpreta el espectador. Y lo vincula por un lado a conceptos como veracidad, realidad, definición o exactitud, y por otro con la percepción y la memoria personal del artista, con ideas de belleza, artificialidad, perfección o muerte. Ante las fotografías que en est...
    En stock

    48,00 €

  • PARPADEOS
    EL ROTO
    El Roto, Premio Nacional de Ilustración, da el salto de las viñetas a los parpadeos: más de 700 aforismos sobre arte. «La mirada a veces se rebela y va por libre; síguela con atención, puede que te lleve a algún lugar inesperado». Con estos ingeniosos, lúcidos y lacónicos parpadeos acompañados de una serie de sus inconfundibles dibujos, el autor más importante de humor gráfico ...
    En stock

    19,90 €